Radio Olimpia. Bomba libera tutt!,
progetto del Collettivo MMM,
vincitori del nono bando
OPEN///CREAZIONE [URBANA] CONTEMPORANEA,
è un’azione performativa, radiofonica, installativa che indaga il tema dello spazio pubblico attraverso la qualità del tempo liberato dal consumo; si propone di allestire un playground ispirato alle strutture dadaiste dei giochi senza frontiere, in cui mescolare tradizione e nuove tecnologie, combinare giochi e azioni performative, attivare sfide, scambiarsi trofei attraverso un palinsesto di dirette e cronache dal playground, approfondimenti e interviste ad ospiti sia locali che non.

Il Collettivo MMM nasce dalla collaborazione tra l’artista, filmaker e producer di piattaforme crossmediali Maria Pecchioli, lo scrittore e sceneggiatore di cinema e tv Martino Ferro e l’attrice e speaker Maria Caterina Frani.
Insieme hanno co-diretto con l’associazione Fosca lo spazio FrauFrisörFosca di Firenze, dedicato ai linguaggi e contaminazioni artistiche proponendo un programma interdisiciplinare rivolto alla cittadinanza.

OPEN////CREAZIONE[URBANA]CONTEMPORANEA_9
è un progetto di Pergine Festival che dal 2012 sostiene artisti che operano nel campo della sperimentazione e della ricerca di nuovi linguaggi del contemporaneo e di progetti che sappiano mettersi in dialogo con la città e i suoi abitanti, valorizzando la sfera pubblica e trasformando temporaneamente i luoghi e le relazioni che li caratterizzano.
Sostengono OPEN 2020:
Il Giardino delle Esperidi Festival
Indisciplinarte Terni/ CURA Centro Umbro Residenze Artistiche
Festival In\Visible Cities – Contaminazioni Digitali
Periferico
ZONA K

In\Visible Cities-Contaminazioni Digitali in collaborazione con Pim Off (Milano) e Media Mediterranea (Pola) propone
“Richiedo asilo artistico”:
un bando volto a selezionare artisti/compagnie/collettivi che propongono uno spettacolo/performance multimediale o un’installazione multimediale, all’interno del quale promuovere l’interazione tra media e linguaggi differenti (performance, videoproiezioni, fotografie, parole, suoni, testi ecc.) con particolare attenzione alle possibilità espressive offerte dalle nuove tecnologie che si basano sull’informatica, sul web, sulla virtualità, sul rapporto uomo-macchina, sui social media.

Lo spettacolo/installazione dovrà riguardare uno dei seguenti temi:

1) “Identità di confine”. Gli artisti che partecipano alla call sono invitati a riflettere sulle contaminazioni, evoluzioni, mutazioni identitarie nel corso del tempo nelle zone di confine oppure a soffermarsi sui confini tra le diverse definizioni identitarie.

2)“Ecosistemi”. In un mondo sempre più interconnesso, globale e tecnologico, riemergono con forza i richiami a dimensioni locali, tradizionali, sostenibili. Parlare di ecosistemi significa  parlare del rapporto dell’uomo con l’ambiente, ma anche di tecnologie, basti pensare alla proliferazione di ecosistemi virtuali che sempre più si mescolano e confondono con quelli reali.

Gli artisti selezionati potranno essere invitati a partecipare a:
1) un periodo di residenza di 10-15 giorni per la realizzazione/sviluppo della performance/installazione nell’ambito di In\Visible Cities-Contaminazioni digitali;
2) due periodi di residenza  da svolgersi nell’ambito di In\Visible Cities-Contaminazioni digitali e a Milano all’interno della programmazione di PimOff.
3) due periodi di residenza da svolgere nell’ambito di: In\Visible Cities-Contaminazioni digitali; Festival Media Mediterranea di Pola.
.

 

In\Visible Cities è un Festival multidisciplinare e diffuso sul territorio cittadino che pone al centro dell’attenzione il dialogo tra le arti visive e performative (teatro, danza, musica), i linguaggi digitali e gli spazi urbani. Un festival aperto alla sperimentazione, in cui vengono proposte riflessioni sui temi al centro del dibattito pubblico attraverso linguaggi artistici e tecnologici innovativi, divertenti, coinvolgenti.

Un festival innovativo e dal respiro internazionale, che intende attivare percorsi creativi e di ricerca, proponendo residenze artistiche, co-produzioni e occasioni di formazione per
studenti e professionisti, diventando incubatore di giovani realtà capaci di conciliare arte e nuove
tecnologie.

In occasione della sua quinta edizione, In\Visible Cities si apre ai territori
circostanti, portando a Trieste un’importante occasione di confronto sul rapporto tra Arte e Scienza e organizzando a Gradisca d’Isonzo una giornata di eventi che anticipa la programmazione autunnale dedicata a Leonardo da Vinci.

Un festival multimediale
che propone spettacoli, installazioni, proiezioni e workshop che fanno interagire linguaggi differenti: teatro, performance, danza, video, musica, danza, realtà aumentata;
un Festival multidisciplinare itinerante e diffuso che pone al centro dell’attenzione il dialogo tra le arti performative, i linguaggi digitali e gli spazi urbani.

Un festival dell’innovazione
che propone iniziative in cui si sperimentano e si propongono nuovi linguaggi espressivi, facendo interagire nuove tecnologie, fare artistico e riflessione sulla contemporaneità.
Una sperimentazione che non sia fine a se stessa ma che porti a nuove modalità di comunicazione con un pubblico ampio e intergenerazionale.

Un festival partecipato
che propone residenze artistiche durante le quali realizzare progetti site specific, lavorando sul territorio e con le persone che lo abitano; un festival in cui performance e installazioni prevedono un approccio interattivo e in cui il pubblico non è semplice spettatore, ma diventa protagonista attivo e partecipe.